Nakit Louis Comfort Tiffany

01 od 03

Louis Comfort Tiffanyov umjetnički nakit

Louis Comfort Tiffany nastavio je tradiciju pružanja jedinstvenog nakita koju su zaštitnici tvrtke Tiffany & Co. očekivali kada je preuzeo tvrtku 1902. nakon što je umro otac Charles Lewis Tiffany. Njegova vizija za širenje tvrtke ukrasnih poslova bila je drugačija nego elegantna ekstravagancija očevog doba, koristeći dragocjene dragulje dobivene od europskih plemića.

Tiffanyjev "umjetnički nakit", kako ga je LC Tiffany spomenuo, u velikoj mjeri odražava teme i stilove popularne tijekom secesijskog pokreta, ručne izrade umjetničkih i zanatskih predmeta, te elementima prikupljenih od egzotičnih predmeta koje je divio, a one su lijepo spojene.

Louis Comfort Tiffany je osigurao da će boje i stila u secesijskom stilu, koji su svoje staklo oblikovali kao umjetnost, preneseni u nosive kreacije. Prema Charles Hosmer Morse Musuem, koristio je prije svega poludrago kamenje i lakiranje u 750 komada umjetnih nakita prodanih kroz posao svoje obitelji. Tiffanyov novoosnovani umjetnički nakit i postojeći odsječci za emajliranje bili su blisko povezani jer je svaki komad nakita dizajniran i izrađen s besprijekornim detaljima.

Cakline su oblikovane pomoću staklenog tijesta nanesenog na metal i visoke topline, proces koji je tvrtka usavršila 1898. godine, a koristi se i na Tiffanyovim Favrile robama. Ove emajli su ponudili mogućnosti boja za proizvodnju nakita izvan norme. Dok Louis zapravo nije stvorio nakit, proizvode ga nadareni nadareni dareri, a neki, poput gore prikazane paunske ogrlice, proizvedeni su iz vlastitih nacrta dizajna.

Peacock ogrlica je izrađen od nakita Julian Munson (Sherman) za izložbu između 1903 i 1906. Sada je dio Tiffany nakit instalacije u Charles Hosmer Morse Muzej umjetnosti u Winter Parku, Florida. Sastoji se od cakline, opala, ametista, rubina, safira, demantoidnog granata, smaragda, krizoberija i zlata, ovo je najvažniji postojeći rad u ovom mediju. Prednji medaljon ima mozaik mozaika od opala i emajla okruženih ametistima i safirima. Prema Morseovom muzeju, ovakve izlozbe poput ove su završile s obje strane, a stražnja strana ove ogrlice imala je emajliran dizajn roza flaminga.

Pogledajte stranicu 2 kako biste vidjeli leđa peacock ogrlice .

02 od 03

Ogrlica u okrenutoj boji

Ova fotografija prikazuje b od mješavine paunske ogrlice koja sadrži zamršene emajlirane ružičaste flamingove. Ovaj izložbeni komad je dizajniran između 1903 i 1906 Louis Comfort Tiffany i izrađen od nakita Julian Munson (Sherman). Prikazuje se kao dio instalacije nakita od Tiffanyja u Muzeju likovnih umjetnosti Charles Hosmer Morse u Winter Parku u Floridi.

Pogledajte treću stranicu da biste vidjeli izvanrednu knjigu dizajniranja nakita Tiffany .

03 od 03

Tiffany & Co. Dizajniranje nakita

Dok je posebno nakit, umjetnički nakit, proizveden pod smjeru Louis Comfort Tiffany, čini dio djela za kojeg je poznat, ovaj medij je ipak značajan. Zapravo, Tiffany je sam sebe obratio svakom njegovom dizajnu kao "mali misionar umjetnosti".

Njegov umjetnički nakit pokazao je majstorstvo u uključivanju tekućih oblika i prirodnih elemenata u secesijskom stilu baš kao što je prethodno prenio kroz olovne staklene svjetiljke i prozore. Na njega je bio uvelike pod utjecajem ručno izrađenog nakita pokreta za umjetnost i obrt, izrađen od obojenih gemstones, prema informacijama za tisak koje su dijelile Tiffany & Co.

Dok sam umjetnički nakit pruža njuh europskih proizvoda, mnogi su motivi izrazito američki. To uključuje kupine, divlje grožđe i cvijeće, te druge prirodne teme nadahnute cvjetnim i faunističkim Tiffanyom pronađene na temelju njegove veličanstvene kuće Laurelton Hall na Long Islandu, gdje je održao godišnju "Peacock Feast". On je - zajedno s talentiranom ekipom dizajnera, zlatara i emajliranih stručnjaka - uhvatio ove elemente prirode u nosivim umjetničkim oblicima koristeći različite metale i živopisne cakline zajedno s obojenim dragim i poludragoznim draguljima. Peacock ogrlica je glavni primjer ovog umjetničkog izraza.

Tiffany je također privukao utjecaj etruščanske, egipatske i maurske umjetnosti koju je ranije u životu studirao tijekom putovanja u Europi i Sjevernoj Africi. Prikupljao je nakit na putu od drevnih grčkih naušnica do babilonskih ogrlica. Elementi tih komada, kao što su pleteni ili urezani kaniletički žičani radovi koje su Grci prvi put koristili kako bi dopustili da se gemstones postavljaju na otvorene prostore, mogu se naći u nekim nacrtima koje je Tiffany skicao, kao i prikazivanje onih koji su radili zajedno s njim.

Brojne različite tehnike caklanja koje se smatraju "starinskim" u prirodi čak i početkom 1900-ih, uključujući cloisonné, low taille, champlevé i plique-à-jour, ukrašavali su mnoge dijelove Tiffanyjevog umjetničkog nakita. Plique-à-jour emajliranje zapravo sliči vitrinom, što ga čini savršenim medijem za nakit povezan s staklenim učiteljem koji je cijenio utjecaj svjetlosti u svoj posao kao što je Tiffany učinio.

Naravno, 750 komada nakita umjetnog nakita čine mali dio cjelokupnog nakit nakita koji je dizajniran i prodan kroz Tiffany & Co u smjeru Louis Comfort Tiffany od 1902. do 1918. godine. Mnogi su bili tradicionalni suvremeni nakit stilova u nastavku očeve vizije za tvrtku.

Fotografija iznad nudi rijedak pogled na Tiffany nakit dizajn knjigu na zaslonu kao dio Tiffany nakit instalacije u Charles Hosmer Morse Muzej umjetnosti u Winter Parku, Florida. Knjiga od 1914. do 1933. pripada dizajneru Meta K. Overbecku koji je 1914. počeo nadgledati proizvodnju nakita Tiffany. Ova knjiga dizajnerskih snimaka - crteža u akvarelu, tinti i olovku na papiru - sama po sebi je umjetničko djelo.