S brošurama rijetkih šest figura s ovog Premier zlatara prodanog u Sotheby's
Sothebyjeva ljetna aukcija Fine Jewels u Londonu, 13. srpnja 2011. godine, imala je glavni komad: broš od anemona René Lalique (1860-1945). Procjenjuje se da će doći do 10-15.000 £ (oko 16.000 do 24.000), zapravo je prodano za 94.850 £ - oko 153.000 dolara.
Što je napravilo komad tako visoku? Izvrsna umjetnost, naravno - ali i rijetkost. Laliqueova karijera kao dizajner nakita bila je relativno kratka. Nasuprot tome, njegovo staklo još uvijek ide jaka, stoljeće nakon što je osnovana njegova tvrtka.
Iako je danas najpoznatiji za taj nejasan stakleni predmeti, Lalique je počeo kao zlatar, a smatra se jednim od avatara u secesijskom stilu, donoseći taj stil u stilu 20. stoljeća na privjeske, narukvice, češljeve i ukrasne nošnje. Aristokrati i glumice (uključujući i Sarah Bernhardt) se orijentiraju u svoje komadiće nosive umjetnosti.
Nakon stiltova na Cartier i Boucheron, 1886. počeo je projektirati pod vlastitim imenom (dijelovi su potpisani R. Lalique ili samo Lalique), a 1905. otvorio vlastitu trgovinu u Parizu.
Lalique je koristio dragocjene materijale poput zlata i dragulja - ali ih često kombinira s poludragoznim materijalima, kao što su staklo, rog i kornjača. Njegove kreacije su šarene - odstupanje od bijelog na bijelom vijenčanom stilu mainstreama nakita razdoblja - često meke, sjajne boje nastale emajliranjem i rezanjem cabochona.
Ostale značajke zlatnog nakita
- Svinjske linije, krivulje trzajnih smetnji
- Asimetrične oblike
- Uobičajeni motivi: cvijeće i biljke; zmije; insekti, osobito krilati poput leptira, vretenca ili ose; ženske figure i glave
Ponekad bi se to kombiniralo, kao u ženskoj slici s krilima. Često je djelić fantastičnih u Lalique komadima.
Prošlo ali ne i zaboravljeno
Dizajner je 1910. godine otkupio staklarstvo - au roku od pet godina napuštao je lijep nakit u korist staklenog posuđa i objeta koje još uvijek proizvodi njegova tvrtka. Nastavio je projektirati nekoliko komada od masivnog lijevanog stakla: svijetle boje prstena, ogrlice, manžete. Ali njegov utjecaj na stil i stil nakita živio je.
"Njegov je rad podrazumijevao mišljenje da je vrijednost boravila u dizajnerovoj viziji i obrtničkoj vještini, a ne veličini i kvaliteti gemstones", piše Clare Phillips u nakitu: od antike do danas . "Botanička se slika radikalno promijenila u rukama od statičnih cvjetnih glava gustih dijamanata do krhkih slamki emajliranog zlata, obojenih kamenčića, opalescentnog stakla i roga".